La escena inmóvil
Teoría y clínica psicoanalítica del dibujo
No sólo los psicoanalistas, sino también los docentes, psicopedagogos, filósofos, críticos e historiadores del arte, y todos aquellos interesados en este fenómeno que genéricamente denominamos obra de arte , saben del riesgo de quedar atrapados en una fascinada contemplación de este tipo de producciones -eso que llamamos goce estético- obviando el avance hacia la dilucidación de los contenidos angustiosos que subyacen. El objetivo de este libro es introducir a una teorización de éstos y otros temas derivados de las múltiples y variadas posibilidades de análisis que puede admitir ese momento al que asistimos tantas veces, en el que alguien simplemente hace un dibujo. Uno de los temas que acompañarán en forma casi permanente al lector que recorra estas páginas es el de la percepción de esa particular vibración que se establece entre la inmovilidad del dibujo, al menos cuando se lo considera detenido en su inscripción sobre su soporte material, y sus contenidos latentes relacionados a los agitados movimientos que tras la escena aparente dan cuenta, tanto de la conflictiva edípica, como de los aspectos más oscuros de la teoría relacionados a la pulsión.
